謝蘭生覺得，中國電影的投資者對於「利潤」過於看重了。誠然，數字大大降低成本，發行成本降低了90%，可這成本總歸要在其他地方還回去的，比如演員、宣發。
因為真的不大知道數字版本能存幾年，電影公司還是會做複製出來，好好藏著。
對於獨立電影來說，2012也是分水嶺。
這年，被北電的學者稱為「獨立電影的強拆年」。
三大獨立電影展，一個都沒能順利舉行。
2000年後，dv一代登上舞臺，獨立電影如火如荼，三大獨立電影展在兩三年間相繼成立，2007年左右到了巔峰，一個在北京，一個在南京，一個在昆明，而除了這三大影展各地也有中小影展，大家進行學術討論甚至爭論。這些影展的共同點是並沒有廣電批文，但，有高校的展覽備案與藝管的展覽備案。他們基本放映的是沒有許可的電影片，少量相容有許可的電影片。
據說，廣州紀錄片大會在2003年被電視臺創辦之初，廣東當地有關部門曾向上面要求取締，而且，還繞過了中宣部，直接遞到一把手那，最後拿到的批示是「給年輕人一些空間」「注意加強管理工作」，這可能是指導思想。
可2012下半年，外部環境發生變化。在此之前，官方只做「精準打擊」，比如，它們認為某部片子存在問題、不適合放，會通知舉辦方說「拿掉拿掉，不適合放」，可2012年呢，北京影展首先出事，可能因為，這屆影展政治色彩的參展電影比較多，有兩三部，而且，北京影展屬「死硬派」，地點偏偏還在藝術家雲集的北京宋莊。
關停方式簡單粗暴——斷電。
這個北京獨立影展剛剛完成開幕儀式，突然，現場沒電了。
北京8月的熱浪裡，獨立電影節被斷電，所有參展的電影人靜靜坐在黑暗當中。
接著，10月，南京影展「因故延期」。其實，在整個10月期間，組織者的組織工作就受到了一些壓力，不同部門向組委會提出不同的要求，比如，不要出現國際來賓，不要進行公開宣傳，提供參展影片備份，不要舉辦公開放映……但主辦方為了保護電影導演沒給資料。最後官方失去耐心，決定結束一切。
南京影展前一個月，合作影院接到電話，「不可以提供場地」，於是，組織者在大學裡面簽約禮堂、籌備影展，可大學也接到電話，最後，連敲定的民間展廳也被禁止參與其中了。場地沒了，影展實在辦不起來、做不下去，不過，一眾評委卻還是到一家酒店做了評獎。
到下一年，在雲南的獨立影展也沒有能辦的起來。這個影展在幾年前因某片子出過次事，那回他們搬到大理，在閣樓上做了交流，可這回，連大理也不接收了。
三大影展遇到困難，中小影展也被關停。北京影展在2013年時又堅持著辦了辦，可再下一年，據說，負責人被警方帶走，簽了停辦的承諾書，官方同時還帶走了10年間的電影成片等。而南京影展呢，一直堅持到了2020年，才宣佈永遠關停。
不過，也並不是沒有影展在壓力中存活下來。這些影展的共同點是成立於06到08年，以藝術/獨立電影的名義拿到了廣電批文，相容無龍標電影以及有龍標電影，半民間半官方，從「地下影展」過渡到了「獨立影展」。它們全都比較「聰明」，打「青年」等等招牌，其中一些還得到了地方政府大力支援——地方政府既想以此吸引遊客拉動經濟，也希望日後拿到「電影節」的批文，因為當時只有北上兩座城市可以舉辦「國際電影節」。在西寧的某個影展後被詬病長袖善舞，可它至少堅持下來了，還在放映「無龍標片」，甚至粗糙的小成本片，且越辦越好越來越火，為獨立電影人提供資金、舞臺以及未來。這是後話。
總之，2012年，官方態度發生變化。
對這，蘭生還是有些難過的。他自己是大導演了，可以跟官方談話，並試圖說服對方、改進審查、推動發展，並未一味地對抗了。可，大量新生的導演們就此失去一個舞臺，他也還是有點悲。要知道，官方的電影節有技術標準，很高，而用dv拍電影的根本無法達到標準，開心交流的場合沒了。另外，謝蘭生他一直感覺審查還是太嚴格了，他挺希望在電影節見到一些新東西的。
說白了，審不審查核心在於「公民是否需要指導」。謝蘭生他忍不住想，若電影觀眾成熟到了可以自己評判電影，到那一天，有無可能，官方可以放棄審查？雖然，這聽起來太縹緲了。
…………
接下來是2013年。
中央加大反腐力度，金融監管再次放鬆，民營銀行雨後春筍，阿里巴巴推出「餘額寶」。華為推出智慧手機ascendmate。
「中國大媽」是關鍵詞，她們瘋狂抄底黃金。
4月，美國波士頓馬拉松發生一起恐怖襲擊，10月，美國舉債達到上限，政府關門了16天。
12月，南非首位黑人總統曼德拉去世了。
謝蘭生在這一年中又拍了一部電影，這是中國的第一部票房過億的文藝片。
他還當了第63屆柏林電影節的主席。這些電影節的主席全部都是一年一換，基本沒誰能當兩次，謝蘭生還挺榮幸的。最後評委一致決定某中國片拿到獎項，謝蘭生在這過程中也沒有能翻雲覆雨。
這年，深藍影業又出品了兩部片子，淨賺9億。同時，因為2009年才投資的手遊公司成功上市，限售股一解除鎖定，莘野轉頭就賣了些，套現7.2億，手裡還剩14.4億。目前，這家手遊公司的總市值達到100億，股價漲了300%，莘野當初投的6000萬現在已經翻到21.6億。他還賣了另家公司一部分的股票出去，又到手了3.6億。
莘野又在兩座城市新建設了「深藍影院」，不過這回，深藍影業是選擇了自己建設。2007年，莘野收購了某地產的全部股權和債權，因為有了這個殼子，他就可以獨立拿地。目前的政策是，地產公司自有資金佔專案款至少要30%，深藍足夠應付了。
還是這年，莘野爸爸「退休」了，xyz集團被交給兒子。不過，公司的ceo是robert帶的十分喜歡的老下屬，他來負責公司運營，莘野基本不幹什麼。
…………
2014年，兩大電商阿里、京東先後登陸納斯達克，騰訊、阿里對獨角獸瘋狂投資、瘋狂圈地，他們旗下的獨角獸刺刀見紅，不斷火拼，比如滴滴、快的，他們要把一切東西都牢牢地攥在手心。
網際網路企業同樣沒有放過「電影」這塊肥肉。2014年前後，網際網路的雄厚資本大舉進軍電影行業，他們開始收購、投資電影類的企業公司，紛紛佈局這一市場，還成立了各種「影業」，比如，2013年末，阿里巴巴就成立了數字娛樂大事業群，又建立了阿里影業，從幕後走到前臺，而其他的大中小的it公司也不幹落後。
投資電影的主力軍轉變為了it公司，謝蘭生等導演感到電影行業又變天了：這些公司把電影的一切模式都改變了，社交網路瞬間變成電影宣傳的主戰場，手遊等等衍生品為電影后續提供可能，而「大資料」等東西為電影攝製帶去指導。也就是說，投資會拿「大資料」讓導演、製片服從安排。
在2004-2007年呢，主力軍是廣大的煤老闆們——捧女星，賺吆喝，電影導演用幾小時聽聽他們的發家史，資金就到手了，到2008年左右，主力軍是新暴富的地產商們。可再後來，影視公司一個一個上市、併購，還搞對賭，到2014年，終於，網際網路公司進場了。
投資商的廣泛干預比較像是好萊塢，可，這一模式比好萊塢有明顯的不足之處。比如，it公司缺乏專業，迷信資料，也缺乏熱愛，深藍這種電影公司的意見就專業許多。再比如，中國是導演中心制，不善言辭的導演們根本無法說服對方，而美國是製片中心制，有經驗的製片人們可以幫忙從中周旋，而投資者一般來說不願得罪大製片人，也更傾向相信大製片人，再比如……
這個趨勢會讓電影變得好，還是變得不好，謝蘭生真看不清楚。他只知道，以後電影的導演們會更處於夾縫當中。
也許，會經過一段時間拼命迎合的混亂期，投資者們才會發現「一味迎合」沒了作用，才會發現導演等等有多重要。
在浮躁的環境之下，人也變得好忙好忙。以前主創提前一月進入劇組籌備電影，現在則是一兩天，而演員們也經常是到片場了才背臺詞。真正想為一部電影花時間的人很少了。
另外，這年，影片網站提出了個「網路大電影」的概念。
謝蘭生又繼續拍攝他想拍的文藝電影。
而莘野呢，電影賺錢，投資賺錢，商場賺錢，別的也賺錢。他資本也玩兒得溜，銀行貸款、債券發行、信託融資……各種方式。
到2014年年末，「深藍影業」的總市值突破千億。
作者有話要說：不好意思，比如枯燥……但這幾年還是要寫……依然還是紅包退款！後面再也沒背景了。
注：當時三大獨立影像展：北京獨立影像展，中國獨立影像展，雲之南記錄影像展。現在呢，最大規模類「獨立」的是西寧first青年電影展。它也不是官方辦的，片子並未全部過審，然後只收青年導演的第一部電影片。first也提供資金、提供面向投資方、發行方的提案會等等東西，電影質量還挺高的，比如《北方一片蒼茫》後來拿了鹿特丹的金虎獎，《八月》拿了灣灣的金馬獎，《我不是藥神》的導演文牧野也是這出來的，他拿過短片特別獎。獲得/提名電影獎的還有其他一些片子。這電影節對電影的技術要求並不高，dv拍的也能拿獎，而且如果被關注了投資人會投資重拍。
額，電影節被關停這段猶豫很久要不要寫，畢竟，之前涉及到官方的都發生在遠古時期，而且官方並未避諱，資料來自正規出版物。可這一段呢，時間較近……想來想去最後覺得，既然是寫獨立電影近30年的發展史，這個重要的變化就還是應該說一說，不過這裡註明一下，具體細節主要來自當事人的網上回顧，還有北電一位教授張獻民的幾篇文章，不敢保證其權威性，不能保證credibility……
上章寫到北京奧運。本文導演都架空了，就沒說多，這裡講講。眾所周知，開幕式是張藝謀來負責的。請導演而非別人的最突出的優點就是，導演會對開幕式的轉播效果更有把握，而當時呢，比起現場，官方其實更加在意開幕式的轉播效果。
另外，《狗日的騰訊》是我曾經的同學寫的……他一寫完就爆紅了……