問事實，別問想法。問行為，別問理由。問事，別問人。
d你的稿子至少有一半要在現場完成。
當對方開始回答你的問題，如果捕捉到此處可能可以形成一個梗，你要敢於接茬兒。別因為對方是明星你就害怕，他其實也在等你接茬兒，他一個人幹說內心也很焦慮，他也惶恐這究竟能不能拿到臺上去說，你要趕緊幫幫他。你們是一頭兒的，他是你的角色。
如果能聊兩句八卦也好，八卦會快速拉近你們的距離，據說人類發展語言的主要目的就是為了維繫社會關係。聊八卦可以快速拉近距離，但這個分寸不好把握，這我就不知道該怎麼教了，總之記住別聊任何網上沒有的隱私吧。
不過你每時每刻都要意識到，這一切都是為了形成劇本。
所以如果氛圍很好的時候，就抓緊創作，不要沒完沒了地緩和氛圍，很多明星人都很開朗，聊起來也是沒完沒了，你要像在開讀稿會時一樣，有「來，回來」的意識。
你要不停記，不停接梗，接完了，他笑了，馬上問，「那這個可以我就記下來了啊？」
你的稿子至少要有一半在前採時完成，要讓他當面點頭認可，這會給你後面的工作省很多事。不光是工作量變少，更重要的是，當你表現得如此專業，你會贏得對方的信任。還有，當你拿著幾乎完稿的本子來開讀稿會，你也會贏得一屋子同伴的信任。信任是無價的。
之前提過不要講網路用語、諧音梗，也儘量不要講黃段子，也是要時刻提醒自己維持專業。我們這個職業，很容易被人誤會為「不就是說兩句笑話嗎我也可以吧」，所以你自己可千萬別變成只會說兩句笑話的。
保持專業，時時刻刻都做到專業，這樣跟你接觸的人才不會輕看你，才願意信任你。
相信很多編劇朋友都有很信任自己的明星，當你們再次合作的時候，是不是就無比順利？
還是那句話，人生不是一把兩把，這牌局很長。
e像愛上角色一樣愛上嘉賓。
多數教編劇理論的書，都會告訴你要愛上自己的角色，不管他是正派還是反派。我們也是編劇，嘉賓就是角色，有多少缺陷都不重要（往往缺陷正是他能成為吐槽嘉賓的原因），要愛上他。
不是愛這個藝人，而是愛上作為吐槽嘉賓這個角色的他。他能幫你完成這場秀。
你愛上他，他會感覺到，他感覺到了，會更好地履行這個角色的職責。
節目結束了，也不要傷害我們的嘉賓，不要在公開場合抱怨合作過的明星。這是一個職業素養的問題，只要他沒做違法的事情，你就不該公開judge他，有什麼氣話我們私下說說就過去了。對客戶，對平臺都是一樣。
始終記住自己是專業的，愛上他，不是為了愛他，是為了愛自己的專業。不說他，也不是為了對得起他，而是要對得起自己的專業。
你可以參考律師的職業要求，一定要保護代理人的隱私。這樣所有人，包括未來潛在的代理人，才會明白你是專業的，才能放心。
那個我和鬼顧達一起見的嘉賓，在與人交流方面確實有些問題，不大尊重人，但我從沒有公開說過他的壞話，我後來在其他場合遇見他，也一樣保持客氣。
有個皇帝叫宋神宗說過一句話，「快意事便做不得一件」。
沒這麼誇張，但做快意事之前，萬望三思。我自己也做過幾次快意事，後果非常慘烈，前車之鑑呀。
f吐槽的本質是有選擇的真實。
玩笑九分真，越真越好笑。
但這個真，是有選擇的，我們只能保證說出來的是真話，但不能保證把所有真話都說出來。有時尺度不讓，有時真的會傷人，有時觀眾不接受。
千萬不要強求全面真實，更不要強求你以為的真實。
進一步說，在吐槽這件事上，我們只堅持有選擇的真實，但梗有時也不用那麼堅持。
我們想出來的梗，肯定是好的，但永遠不是最好的。觀眾也不需要最好的。嘉賓也不需要最好的。
我們需要他在舒服的前提下，把那一點真實說了。
還是那個原則，誰負責聽誰的。最終上了臺，是人家對自己的言論負責。
我們要理解別人的難處。你們是一夥兒的，不是敵人。
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