累累的創傷，就是生命給你的最好的東西，因為每個傷口都標示著前進的一步。

——(法國)羅曼·羅蘭

泰戈爾在《飛鳥集》中寫道：「只管走過去，不要逗留著去採下花朵來儲存，因為一路上，花朵會繼續開放的。」旅途漫漫，為採集眼前的花朵而花費太多的時間和精力是不值得的，前面還有更多的花朵，我們不該停留……其實，牽絆我們的往往不是手邊的美麗花朵，而是腳下的石頭和泥濘。不過，既然泰戈爾告訴我們，前面的花朵開得正豔，那我們還是拍拍身上的塵土，繼續上路吧！就像朴樹在《在希望的田野上》裡唱的那樣：「快些仰起你那蒼白的臉吧，快些鬆開你那緊皺的眉吧，你的生命她不長，不能用她來悲傷。那些壞天氣，終於都會過去。」

1987年3月30日晚上，洛杉磯音樂中心的錢德勒大廳內燈火輝煌，座無虛席，人們期盼已久的第59屆奧斯卡金像獎的頒獎儀式正在這裡舉行。在熱情洋溢、激動人心的氣氛中，瑪莉馬特琳走上領獎臺，從上屆影帝——最佳男主角獎獲得者威廉赫特手中接過奧斯卡小金人。

手裡拿著金像的瑪莉馬特琳激動不已。她把手舉了起來，但不是那種向人們揮手致意的姿勢，眼尖的人已經看出她是在向觀眾打手語。原來，這個奧斯卡金像獎最佳女主角獎獲得者，竟是一個不會說話的啞女。

其實，瑪莉馬特琳不僅是一個啞巴，還是一個聾子。她在18個月的時候，被一次高燒奪去了聽力和說話的能力。

但這個聾啞女孩對生活充滿了激情。從小，她就喜歡錶演，8歲時便加入伊利諾伊州的聾啞兒童劇院，9歲時就在《盎司魔術師》中扮演多蘿西。但16歲那年，瑪莉被迫離開了兒童劇院。所幸的是，她還能時常被邀請用手語表演一些聾啞角色。正是這些表演，讓瑪莉認識到了自己存在的價值，她利用這些演出機會，一點點鍛鍊自己，提高演技。

1985年，19歲的瑪莉參加了舞臺劇《上帝的孩子》的演出。她飾演的是一個次要角色，可就是這次演出，使瑪莉走上了銀幕。女導演蘭達海恩絲決定將《上帝的孩子》拍成電影。物色女主角——薩拉的扮演者時，蘭達發現了演技高超的瑪莉，便決定用瑪莉擔任影片的女主角，飾演薩拉。

瑪莉扮演的薩拉，在全片中沒有一句臺詞，全靠極富特色的眼神、表情和動作，揭示主人公矛盾複雜的內心世界——自卑和不屈、喜悅和沮喪、孤獨和多情、消沉和奮鬥……也許，這也是她多姿多彩的生命歷程本身。瑪莉十分珍惜這次機會，她勤奮、嚴謹、認真對待每一個鏡頭，用自己的心去拍，因此表演得惟妙惟肖，讓人拍案叫絕。就這樣，瑪莉馬特琳實現了人生的飛翔，成為美國電影史上第一個聾啞影后。

在頒獎晚會後，面對記者的採訪，她用手語說：「我經歷了很多不幸，但是我一直堅信幸運不曾將我遺棄。」

其實，何止「幸運」，關於生命的一切幸福和美好，都不曾將瑪莉遺棄。對我們大多人來說，幸福正如同白居易筆下淘氣地「躲入」山寺的桃花，遙遙地撥弄著我們的心絃，既讓我們尋覓不著，又讓我們不忍停止尋覓，於是便生出了無盡煩惱。可越是心煩意亂之人，越是遠離這山中幽寺。而幸福，自然也離他們越來越遠了。殊不知，生活就像是我們的情人，難免會發個小脾氣。於是，有的人工作不順利，有的人父母不理解，有的人朋友不知心……但若是我們不懂得用一顆寬容、忍耐的心去哄哄她，也哄哄自己，那她遲早會離你而去。

哀怨和猶豫永遠是扼殺我們幸福的第一禍首。一位哲人曾說：「世界上最大的悲劇和不幸就是一個人大言不慚地說：‘沒人給過我任何東西！’」許多人都抱怨自己的處境艱難、身邊的人情冷漠，可抱怨生活就如同赤腳在石子路上行走，我們走得越遠，腳底就越痛，越痛也就越發抱怨，到最後，只能寸步難行。

瑪莉即使失去了聽見動人旋律、唱出美妙歌聲的能力，不也依然快樂地在世間蹦蹦跳跳、不屈不撓麼？彌爾頓在雙目失明的情況下，依然寫出《失樂園》《復樂園》《力士參孫》等作品，為後人留下了寶貴的精神財富。「即使土地喪失了，那有什麼關係。即使所有的東西都喪失了，不可被征服的意志和勇氣也是永遠不會屈服的！」這是他們的堅強和樂觀。

在人生漫漫長路上，抱怨和憤恨只是絆腳石，而寬心、釋然才是一雙結結實實的靴子。

古語說得好：「天地有大美而不言。」生活裡的快樂幸福也是一樣。通過萬花筒看世界，美得變幻無窮；通過汙穢的窗子看世界，到處都是泥濘。我們的生命畫布如何著色，取決於我們擁有一顆怎樣看待世界的心。

不抱怨、不著急、安下心、耐住性，把煩惱和憂慮都擦乾淨，我們才能看見世界的曼妙美好，才能收穫生活這個情人的芳心。