這句話，算是給《野蜂飛舞》這首曲子的出現做了個簡單的介紹。有起因，有感悟，很完整的一個創作過程。這些大宗師最喜歡這種，能夠完整追溯創作過程的曲子，這能讓他們更好的理解作曲家的心境和情緒，更好的演繹作品。

王勝要了厚厚的一疊空白的五線譜，開始把記憶中的曲譜都標記了上去。很長，很密集，王勝也得要好好的標註一會。

眾人卻是誰也沒有馬上拿著看，而是靜靜的等著。都已經是大宗師了，這點耐心和鎮靜還是有的。

「這曲子其實適合獨奏，簡單集中樂器配合也可以，但不適合大規模的合奏。恩，增加一些輔助配器合作演出也行。」王勝一邊譜曲一邊衝著眾人介紹道：「如果要在音樂會上演奏的話，可以輪番來，大家輪著休息。」

野蜂飛舞節奏絕對是快的，王勝甚至懷疑，這首曲子會不會因此而加速修行的節奏。所以他馬上把這個猜測說了出來。

「我也不知道單人獨奏會不會還能有合奏引動觀眾修行的效果，這曲子節奏快，也許能加快修行節奏。」王勝依舊還是下筆如飛，口中滔滔不絕的說著：「等曲子好了，各位大師可以先試試看。」

等了半個小時，王勝總算是譜完了這首《野蜂飛舞》的曲子，從頭到尾過了一遍，和自己腦海中的記憶沒什麼偏差之後，王勝才把曲子給了於大師。

於大師接過曲譜，還沒仔細看呢，立刻就被這一連串的密密麻麻的十六分音符給嚇了一跳。整個曲子，幾乎全都是這樣快節奏的音符，怪不得王勝說是一首炫技的曲子呢？一般的樂手，看到這曲子，能練習幾天之後完整的彈奏出來就已經不錯了，至於說想要完美演繹，還是看身後這一群老傢伙們吧！

「這首曲子適合的樂器很多。鋼琴，小提琴，二胡，笛子，簫，笙，琵琶，揚琴，木琴，古箏，阮，柳琴，陶笛貌似都行，但需要你們自己改成合適的曲譜，看各位大師哪個能最先演繹出來試試效果。」王勝一邊說著，一邊看著於大師已經忍不住手指開始撥動的架勢偷偷的笑著。

「老於，別霸佔著！」有大宗師立刻開始衝於大師叫了起來：「放到前面，大家一起抄寫！」

於大師不情不願的把曲子放在前面，然後一群大宗師，各自拿著一摞五線譜，開始一個音符一個音符的抄寫起來。一邊抄寫，這些大師其實就已經完成了對曲子的第一遍熟悉。

如果讓那些皇家藝術學院的學生們看到，這些真正的大宗師級的演奏家，竟然還是親手一個音符一個音符的抄寫曲譜的話，不知道他們會震驚的作何感想。

當然，境界不到，根本不懂得這樣作的好處。也許有人懂，但真正能做到的，而且還是毫不猶豫做的，才是真正的大宗師。