本片導演沈浮（,化巨,啊）。是中國電影的同齡人」喲年，考入聯華影業公司，從編輯《聯華畫報》開始，繼而擔任編導。沈浮編劇的主耍影片有：《出路》、《狼山喋血記》、《天作之合》、《烏鴉與麻雀》等；導演或獨自編導的影片：《萬家燈火》、《希望在人間》、《李時珍》、《老兵新傳》、《萬紫千紅總是春》、《北國江南》等，其中不乏中國電影史上的經典之作。
動畫片是美術片中的一種重要型別。中國的美術片就是從動畫電影開始的。陣，上海的萬簌鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰兄弟（人稱「萬氏兄弟」）在影院中看到了《大力水手》、《勃比小姐》等早期美國動畫片後，對這種藝術形式產生了濃厚的興趣，從此開始研製中國的動畫電影。
舊出年，萬氏兄弟克服了資金、場地、資料等多方面的困難，終於研製成功了中國第一部動畫片《大鬧畫室》；它也是中國美術片的開始。
影片講述一個畫家在畫室作畫時，從畫板上突然跳下一個淘氣的小紙人，在畫室裡大鬧一通。影片的情節雖然簡單，但第一次從事動畫創作的萬氏兄弟卻遇到了不少難題。實拍的時候，不是該動的地方不動，就是不該動的地方亂動；他們經過多次試驗，反覆摸索，才拍成功。這部影井也是中國第一部真人和動畫同時演出的動畫片，片中的畫家由萬古蟾扮演小紙人用動畫繪製，影片由長城畫片公司出品，片長口分鐘。兩年後，萬古蟾又獨立製作出了動畫片《一封寄回的信》。兩片公映後，引起了觀眾極大的興趣。
萬氏兄弟是中國美術和動畫電影事業的開創者。他們在刀世紀初從南京來到上海，相繼進入商務印書館。從事美術工作。他們的原名分別」加凍、萬嘉潢、萬嘉結和萬嘉坤，動畫片上所署的名掌是己起的筆名。為研製動畫片，他們在自己位於上海閘北天通庵路一間7平方米的亭子間裡長期通音，達旦地工作，花費數年時間，經歷了上百次試驗，才完成了中國第一部動畫片的研製。
,咕年，萬氏兄弟拍攝了我國第一都有聲動畫片《驂駐獻舞》。,略,年，他們又推出了中國第一部長動畫片《鐵扇公主》，它也是亞洲當時最長的動畫電影，在世界上名列第四。解放後，除老四萬滌寰早已離開動畫創作外，萬氏四兄弟中的萬簌鳴、萬古蟾、萬超塵三人都成為上海美術電影製片廠的主創人員。從,喲年起，他們開始重新投入在解放前就已開始嘗試的大型動畫片《大鬧天宮》的創作。此後,歷時口年，至,臨年，繪製了近7萬幅畫作，終於完成了這部長達,力分鐘的鴻篇鉅製。影片不但在國內深受歡迎，並連續在國際電影節上奪魁，還在全世界幾十個國家上映，標誌中國美術電影已經進入世界先進行列。此外，萬古蟾還於,喲年拍出了中國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》。
除了製作專門的動畫片之外，萬氏兄弟還為許多故事片利作動畫特技。著名的神怪武俠片《火燒紅蓮寺》中那些鬥劍施法的鏡頭，就是萬氏兄弟用動畫製作的。後來，明星公司出品的《香革美人》。電通公司出品的《都市風光》，文化影片公司出品的《父母子女》等片中，都插有他們繪製的動畫鏡頭，為影片增色不少。
第一部在國際上獲獎的中國美術片
美術片包括動畫片、木偶片、泥偶片、剪紙片、水墨動畫等多種樣式和型別。中國的美術片一直是中國影壇上的一朵奇葩。在國際上先後獲得了近百次各類獎項，成為中國電影的驕傲。
,喲年上海電影製片廠出品的木偶片《神筆》獲第八屆國際兒童影片節兒童娛樂片一等獎，這是第一部在國際上獲獎的中國美術片。
《神筆》根據洪汛濤創作的兒童文學《神筆馬良》改編，由靳夕、尤磊導演，木偶設計虞哲光，攝影章超群」啊年由上海電影製片廠美術組攝製。影片的主人公馬良是個勤勞、玄苦、有志氣的孩子。他從小失去父母，家境貧寒，靠自己打柴、割草為生。但是，他並沒有因生活貧苦而氣餒，一心想學畫畫的本領。他每天用心苦練，在沙地上學著描飛鳥，在岩石上學著描游魚。晚上，拿了一塊木炭，在窯洞的牆壁上，複習白天畫過的畫。一天，他夢見一位神仙送他一隻神筆，他用這支神筆畫鳥，鳥就在天上飛；畫魚，魚就在水中游。這事被貪心的財主知道了，要馬良給他畫大元寶。馬良不肯，被關入馬廄中。馬良畫了一架梯子，逃跑了；又畫了一匹大駿馬騎上它，財主追不上。皇帝要馬良畫畫，馬良不願意。皇帝就把他打入大牢。馬良畫了座小島。烏上畫了株金光閃閃的搖錢樹，又畫了一條大木船。當皇帝和大臣、將軍們坐船去取錢時，馬良揮舞神筆掀起狂風巨浪，把他們全都吞沒了。從此，馬良用自己的本領自由自在地為窮苦的鄉親們畫畫，畫出他們所需要的東西：犁耙、耕牛、水車、石磨，，
影片藉助於動畫誇張的手法充分展示了故事的傳奇色彩和想象力，上映後受到兒童觀眾的熱烈歡迎。它不但榮獲了中國文化部,吶,咕年頒發的優秀影片一等金質獎章，並先後獲得義大利第八屆威尼斯國際兒童電影節兒童文娛片一等獎，敘利亞第一屆大馬士草國際博覽會電影節短片銀質一等獎。南斯拉夫第一屆貝爾格萊德國際兒童電影節優秀兒童影片獎，波蘭第二屆華沙國際兒童電影節木偶片特別優秀獎及加拿大第二屆斯特拉特福國際電影節獎狀。
本片京演靳夕（州4,哪）是木偶片大師德恩卡的弟子，也是中國木偶片大師。早年學習繪畫，後參加八路軍並從事美術工作，創造了大批作品。解放後先後在長影和上影美術片部門工作，曾任上海美術電影製片廠副廠長。其代表作品除《神筆》外，有《小梅的夢》、《火焰山》、《阿凡提？神醫》、《東郭先生》（編劇）等。
在電腦動畫技術問世之前，動畫製作完全靠手工完成」盼鐘的節目大約就需要繪製凹張畫面，因而耗工巨大。早期國內外的動畫片大都是舊分鐘左右的短片。
丑年代末，好萊塢開始依靠雄厚的實力製作大型長片動畫電影，並於,愣年推出了投資百萬元的動畫片《白雪公主》，其長度和普通故事片相當。
影片推出後，風靡全球。由此，中國一些電影廠的資本家也萌生了製作大型動畫的念頭。當時的新華聯合影業公司專門成立了「卡通部。」聘請中國動畫的先驅者之一萬古蟾為主管，決定拍攝大型動畫片《鐵扇公主》，並於,板,年口月最終攝製完成。
《鐵扇公主》取材於古典小說《西遊記》中「孫悟空三借芭蕉扇」一段故事，由萬簌鳴、萬古蟾聯合導演，片長達,小時力分鐘。他們除借鑑了美國動畫片中的一些元素外，大膽吸取了中國古典繪畫和古典文化藝術的營養，使中國山水畫的風格被成功地搬上銀幕。萬氏兄弟在電影放映中還嘗試用紅色玻璃紙擋住鏡頭，使片中的火焰山放出紅光，在黑白動畫片中創造了彩色動畫的效果。當時正值抗日戰爭的艱難歲月，萬氏兄弟動員了,四多名工作人員參加製作，費時一年半時間才製作完成。在影片進入製作的關鍵時期後，出現資金的短缺，幾乎使製作工作夭折。後的上海財團「上元銀公司」的資助，才得以最終完成。影片於,憐年底在上海上映，獲得空前好評，其後又在香港和東南亞及日本上映，反響熱烈。日本動畫片《鐵臂阿童木》的導演、日本動畫和漫畫的鼻祖手冢治虫，就是在看了這部動畫後放棄學醫，決定從事動畫創作的。《鐵扇公主》不但是第一部中國動畫長片，也是亞洲當時的第一長動畫片。在世界電影史上，它則是名列美國的《白雪公主》、《小人國》和《木偶奇遇記》之後的第四部大型動畫藝術片。
值得一提的是，由於影片誕生於抗日戰爭期間，萬氏兄弟也有意藉助孫悟空的鬥爭精神鼓舞中國人民的抗日鬥志。影片中原有一句字幕：「人民大眾起來爭取最後勝利。」後在放映時被敵偽的電檢機關強行剪去了。手冢治虫在看過本片後即指出：「一看就能清楚地知道這是一部體現了反抗精神的作品，粗暴地蹂躪中國的日本軍遭到了中國人民齊心協力的痛擊，這部影片的意圖是一清二楚的。」日本的小松澤也在一篇文章中提到，當時《鐵工》中的「孫悟空號召人民大眾起來反對牛魔王。實際凹凡」日軍對中國的侵略。」
《鐵扇公主》大獲成功後，新華公司的老闆張善偎深感有利可圖，打算繼續拍攝另一部大型動畫片《大鬧天宮》。但由於此時日軍已進入租界，新華公司卡通部被迫撤銷，致使這一計劃只好撤銷，直至解放後才由上海美術電影製片廠完成。
,略年，由張藝謀執導，鞏俐和姜文尖演的中國影片《紅高粱》在第努屆西拍林國際電影節上獲得最高獎金熊獎；這是第一部在國際類電影節上獲得最高獎的中國電影。
《紅高粱》是中國「第五代」電影人崛起之後的代表作之一。它是張藝謀由攝影師轉為導演的第一部作品，也是鞏俐的銀幕處女作，同時也是「第五代」電影人藝術風格從「探索型」電影向追求「探索性與觀賞性結合」轉型的開始。影片根據莫言小說《紅高粱家族》改編，以抗日戰爭為背景，描繪了中國二三十年代一群農民古樸、野性的生活和他們與日本侵略者浴血奮戰的生命歷程，展示了中國人豪爽和血性的民族精神。影片色彩濃烈，造型感強，尤以男女主人公在高粱地野合及出嫁時「顛轎」等場面成為當代中國電影最具視覺震撼力的影片之一。該片共獲得包括努屆拍林電影節金熊獎、第5屆辛巴威國際電影節最佳影片獎、澳州第勞屆雪尼國際電影節雪尼電影評論獎等在內的刨。國際獎項；並獲得颶8年第8屆金雞獎最佳故事片獎和百花獎最佳故事片
。
《紅高粱》的獲獎，也是中國電影走向世界的一個重耍里程碑。世界上共有旭個左右的電影節，由國際電影製片人協會批准認可、並有著較高質量的國際性電影節大約有凹個左右。國際電影製片人協會根據電影節的定位不同。將這些電影節分為、、、四個類別，其中類為「競賽型非專門類電影節」戛納、拍林、威尼斯三大知名國際電影節即屬於此類；類為「競賽型專門類電影節」它一般都突出特定的主題（如新導演或新型別）或突出一個地區（如亞洲電影），代表者如設於瑞士的洛迦諾國際電影節；類為「非競賽型電影節」此類電影節不設評獎，只展映入選的來自各國的影片，類則為「紀錄片和短片電影節」由於類電影節沒有特定主題的限制，涵蓋影片最為廣泛，因而最具普遍性，稱為人們概念中的一流電影節。而其中的戛納、拍林、威尼斯電影節歷史悠久，在國際影壇上影響深遠，被公認為是代表世界最高水平的三大國際電影節。
由於歷史和文化的原因，中國電影在國際電影節上獲獎的歷史呈斷續發展的狀態。自,咕年由《漁光曲》在莫斯科取得第一個國際性榮譽以來，同年又有故事性科教片《農人之春》在比利時國際科教電影節上獲得大獎。此後，直至囂年代初，新中國的一批電影接連在卡洛維？發利（捷克）等友好國家的國際電影節上獲得各類榮譽後，中國與國際電影節的聯絡長期處於基本中斷狀態。至,喲年，中國改革開放之後，由吳貽弓執導的《城南舊事》在馬尼拉國際電影節獲最佳影片獎，是刃年後中國大陸故事片第一次在國際性電影節上奪得的最高榮譽。中國大陸電影第一次登上世界頂級電影節的頒獎臺也是在,昭年，北影的《陌生的朋友》在西拍林國際電影節（,啊年起改稱「拍林國際電影節」）獲得特別獎。《紅高粱》則成為此後第一個獲得三大電影節最高獎的影片。《紅高粱》之後」昭年，同樣由張藝謀執導、鞏俐等主演的《秋菊打官司》在威尼斯國際電影節獲得金獅獎；,啊年，陳凱歌執導的《霸王別姬》又在戛納國際電影節獲最高獎金棕櫚獎。至此，中國電影在世界三大國際電影節的頂級桂冠全部摘取。
,叨年，新成立的新華影片公司推出了一部深受歡迎的影片《夜半歌聲》，這是中國銀幕上出現的第一部國產恐怖電影，它不但在當時製造了轟動效應，歷經半個多世紀的歲月，其價值和魅力依然能夠得到驗證。
《夜半歌聲》由馬徐維邦導演，金山、胡萍等主演。電影講述的是一個悲劇故事。
男主人公宋丹萍原是位革命者，因軍閥追捕，改名當了一名話劇演員。此
時他與地主的女兒李曉霞相戀，遭到其家人的阻撓和追求李曉霞的惡霸湯俊的陷害。被湯俊指使人用硝緩水燒燬了他的面容。從此，宋丹萍不願再讓李曉霞看到自己，假稱自己死去，藏身於戲院的頂樓。李曉霞得知後精神失常。但每到夜晚，宋丹萍都在戲院中昂首高歌，李曉霞從中得到了極大的安慰。同時，宋丹萍也在暗中幫助在這裡演出的其他青年演員，並尋找為自己報仇的機會。
在一次演出中。當年迫害宋丹萍的湯俊到場，侮辱並開槍打死了劇團的女演員綠蝶，宋丹萍從樓上跳下與之搏鬥。湯失足摔死，宋丹萍也被大火燒死。
這部影片的故事元素在很大程度上來源於西方著名的恐怖電影經典《歌劇院裡的魅影》。同時融入了反對封建，爭取自由和剷除邪惡、張揚正義的復仇等內容。影片的成功得益於導演馬徐維邦在藝術上出色的造詣。他熟練地駕駐著恐怖電影的樣式，故事跌客起伏！充滿懸念，影像造型充分展示出陰鬱的調子，並利用電影的光彩手段，營造出撲朔迷離的恐怖氣氛。片中插曲和化妝都非常出色，人物的造型更成為吸引人的看點。金山所飾演的宋丹萍在毀容後裹在舊袍子裡的面容十分可怕，當他伸出手來，那像雞爪一樣畸形的手掌令人有想尖叫的衝動，不少觀眾看後嚇的夜不能寐。馬徐維邦也憑此片獲得「恐怖片導演」稱號。影片的海報充分利用了影片恐怖的基調。畫面上男女主人公手拉著手，四目圓睜，彷彿受到了什麼驚嚇，而廣告下方是一個雞皮鶴髮老態龍鍾的老婆婆，彎腰鴕背手持蠟燭」
此外，《夜半歌聲》在恐怖內容之外融入了歌劇片的元素。由田漢作詞、洗星海作曲的《夜半歌聲》、《黃河之戀》和《熱血》三首插曲委婉動人，出色的烘托著影片的主題。
實際上，也許是由於中國文化一向的傳統，中國銀幕上最終很難形成恐怖片的傳統。因此，《夜半歌聲》在半個多世紀的歷史上幾乎也是中國僅有的幾部恐怖電影，或者說是惟一獲得成功的恐怖片。由於這部影片的影響巨大。在近半個世紀後，中國三地的電影人不斷把其重新搬上銀幕。咕年楊延晉第一次重拍《夜半歌聲》，由翟乃社和李芸分別扮演宋丹萍和李曉霞；,慨年，香港地區推出了新一版的《夜半歌口世鳴、千仁泰編劇，千仁泰導演，豐演張國榮、莫倩送照只姚。影片減弱了原版的恐怖元素，演繹了一齣純粹的愛情悲劇。力玉年，由黃磊自編、自導、自演電視連續劇《夜半歌聲》已經開機。
本片導演馬徐維邦原名徐維邦，畢業於上海美專，畢業後留校任教。咄年加入「明星。公司擔任佈景師兼演員，演出過《空谷蘭》、《愛情與黃金》等影片。舊出年，馬徐維邦為朗華公司自編自導了他的第一部電影《情場怪人》。手法新穎，並顯出恐怖電影的手法，後被天一公司招入拍攝了帶有恐怖片色彩的影片《混世魔王》，開始引人矚目。馬徐維邦導演《夜半歌聲》後，以「恐怖片導演」蠻聲影壇。此後又導演了《夜半歌聲》續集。《冷月詩魂》等恐怖片，但是再也沒有像《夜半歌聲》這樣獲得廣泛讚譽。！吶年馬徐維邦移居香港，繼續導演影片。晚年依賴救濟金度日。蚓年除夕夜因車禍去世。
馬徐維邦影片的獨特風格使得他獲得「中國的希區柯克」的稱號。
四隻口月口日，世界吉尼斯英國總部正式授予中國電影《廬山戀》「世界上在同一影院連續放映時間最長的電影」的吉尼斯世界紀錄。這是第一部創造了世界吉尼斯紀錄的中國電影，到目前為止，也是惟一的一部。
故事片《廬山戀》由上海電影製片廠攝製於,喲年，黃祖模導演，青年演員張瑜、郭凱敏主演。影片描寫「文革。結束後的第一個秋天，華僑少女周筠回國觀光，在廬山巧遇自學英語的青年耿樺，兩人產生了愛情。但隨即發現兩人的父革竟然是戰場上的仇敵，加之「文革」時代的原因。周筠只能將愛情埋在心底，匆忙返回美國。5年後她二上廬山，再次速遁已考取大學的耿樺，兩人一起在「聰明泉玉、淵。香爐峰」等風景區遊覽，重新喚起了當年的情感。事過境遷，父輩們已共釋前嫌，兩今年輕人也終成佳偶。
《廬山戀》是「文革」後國內第一部表現愛情題材的電影作品，同時也是一部風光片。影片以秀麗的廬山風光為背景，表現了兩今年青人純潔而含蓄的愛情，美麗的風光成為影片中的一個「角色。」在影片中。廬山的主要景緻如白鹿洞書院、花徑、仙人洞、御碑亭、月照松林、三疊泉、含鄱口、大林寺等。都歷歷在目，美侖美奐。再加上兩今年青人純潔的愛情，山河的美和愛情的美融為一體，令人賞心悅目，在當時一片「感情空白」和缺少「美。的表現的銀幕上獨樹一幟，在觀眾中激起了強烈的反響。影片在整體風格上，突出了「美」境界，敘述節奏明快、舒展，演員的表演質樸、純真，呼應著當時人們對情感和美好生活的渴求。僅片中張瑜扮演的女主角的服裝就換了的多件，可謂用心良苦。
影片主人公的扮演者張瑜和郭凱敏也一夜成為年輕人心目中的青春偶像。影片獲得了當年百花獎的最佳故事片獎，張瑜成為「金雞」和「百花」獎的雙料影后。她在「百花獎」評選中獲得的！如萬張選票的紀錄，至今無人能夠打破。
《廬山戀》問世後，由於著力演染了廬山美麗的風光，成為一種無形的廣告，為此，廬山專門興建了一座小型影院，每天從早到晚專門放映這部影片。遊廬山，看《廬山戀》。成為廬山多年來一個固定的旅遊專案。據統計，到,吶年，《廬山戀》已在這家電影院裡放映了勁餘場。力年，在《廬山戀》放映力週年之際，上海「夫世界吉尼斯」總部曾頒給該片「在同一影院放映場次最多的單片」稱號，這家電影院也裝修一新，正式更名為「廬山戀電影院。」張瑜和郭凱敏被授予廬山「榮譽山民」稱號，並的到一把金鑰匙，象徵廬山的大門永遠為他們敞開。至四隻口月《廬山戀》再次獲得世界吉尼斯這一記錄的證書。
新中國第一部與國外合拍的故事片
,愣年，北京電影製片廠與法國加郎斯藝術製片公司共同攝製了兒童故事片《風箏》，這是新中國與外國合作拍攝的第一部故事片。
影片的攝製組由雙方聯合組成，編劇和導演均為王家乙和羅歇比果，攝影師為法國的亨利阿爾康和中國的吳生漢。
《風箏》講述的是一段以「中法友誼」為主題的浪漫故事。一隻繪有孫悟空形象的風箏，從北京隨風飄到了巴黎吧黎的小朋友比埃羅和妹妹尼高爾以及小夥伴貝貝爾等拾到了這個美麗的風箏和附在風箏上的一封信。比埃羅找到中國古玩店的老闆（謝添飾）翻澤後，知道了寫信和放風箏的人是北京的一個小朋友宋小清。信中希望收到風箏的人回信做他的朋友。晚上，比埃羅在夢幻中得到孫悟空的幫助，和妹妹尼高爾來到了北京，見到了風箏的小主人宋小清。從夢中醒來後，他和幾個小朋友寫了封回信，栓在風箏上希望它能飄向北京」
《風箏》是力世紀田年代政治環境寬鬆的背景下的產物，是新中國建立後首次與外國，尤其是與西方國家聯合拍攝的電蘇作品，在當時具有重要的含意。影片充滿了童心的幻想色彩和尋求東西方友誼、溝通的意願。它通過三個法國兒童的目光，展示了北京的風情與中國文化的魅力：故宮的太和殿、大街上的有軌電車、木偶戲裡的豬八戒背媳婦，，這些異國風情和影片所宣傳的友誼的主題使影片充滿了溫暖的情調，在新中國建立後相當一段時期的歷史上可以說是非常獨特和鮮見的。影片在,愣年的卡洛維發利國際電影節上獲得榮譽獎。
《風箏》之後。中國與當時的前蘇聯合拍了彩色故事片《風從東方來》。此後，除了極個別故事片及與前蘇聯等社會主義陣營國家合作攝製過一些紀錄片外，中外合作的電影直至田年代才重新出現。噓年，北京電影製片廠與日本合作拍攝了《一盤沒有下完的棋》，是「文革」以後第一部中外合拍電影。隨後，中日又聯合攝製了故事片《敦煌》，中國義大利合作拍攝《馬可波羅》，並協助義大利著名導演貝爾託魯奇在中國拍攝了奧斯卡獲獎影片《末代皇帝》，協助斯皮爾伯格在上海拍攝《太陽帝國》，與加拿大合作拍攝了《白求恩》等影片，拉開了今日中外電影合作製片的序幕
卡梅隆張大著嘴。在那麼多的困難和限制下，竟然還取得了這麼大的成就，他徹底的為中國豐富多彩的電影文化所吸引了。
看著碧藍如洗的天空。金秀一看著震驚的老卡，甚至有種心胸無限開闊的感覺。不管到哪裡。心中有夢，有祖國，他就不是一個人在戰鬥。