只要不是敵人，就都會這樣的作品、這樣的演繹鼓掌稱讚。
張啟陽對比著黎璇和原唱林憶蓮的兩個版本，他個人覺得黎璇這個版本好像更溫柔而有張力。
黎璇的中音區拉伸以後，帶著一種特別具有穿透力的明亮的音色，就像彩虹一樣迷人，讓人聽著渾身都舒坦。
這是純粹的天賦音色，不張揚做作，輕描淡寫著就把人給感動了。
能在另一世聽到一個歌手如此完美的演繹這首經典的作品，張啟陽心裡的享受要比其他人更勝一籌。
黎璇這種天賦音色，不靠聲壓取勝，不靠氣氛烘托，就連電視訊號都奪不走她的魅力。
電視機前，無數觀眾都被黎璇這波溫暖的演唱給俘獲了，第一次聽這首歌，他們就深深的愛上了這首情真意切的作品。
黎璇自己也是越唱越走心，越唱越動情。
在高潮銜接段，大排場的管絃樂推動著歌曲的旋律線，黎璇將壓在心底的滿腔深情全都爆發出來了——
「……我們好不容易，我們身不由己，我怕時間太快，不夠將你看仔細……」
「……我怕時間太慢，日夜擔心失去你，恨不得一夜之間白頭，永不分離……」
「……如果，全世界我也可以放棄，至少還有你，值得我去珍惜，而你在這裡，就是生命的奇蹟……」
「……也許，全世界我也可以忘記，只是不願意，失去你的訊息，你掌心的痣，我總記得在哪裡……在哪裡……」
這張力十足的歌聲，可以說是情動全場！
現場觀眾臉上寫滿了陶醉的表情。
這回沒有人再說他們是群演在演戲了。
因為那些黑子們在電視機前也都露出了陶醉的表情。
唯一不陶醉的，就只有黎璇的對手了。
楚娛的人聽了這樣一首金曲，全都沉默了。
這特麼「菜刀」到底是誰！
楚娛的人現在都想知道這位「幕後黑手」究竟是何方神聖！
為什麼他寫的歌，感覺上很老派，被黎璇演繹後卻會這麼的走心動人？
這哥們兒莫不成是從黃金時代走過來的老牌音樂人？
他的歌沒有任何推陳出新的技巧，所有調式搭配的都是老派的深情調式，詞風也很婉約，這絕不是新生代創作人的風格。
難道是東娛請到某個老將創作人出場了？
可就算是老將，在如此浮躁的大環境中，也很難再寫出這麼細膩入裡的作品。
這種歌像是塵封已久的未發表作品，被重新給撈出來了。
不會是東娛的團隊在作祟吧？
有哪個老牌創作人會起「菜刀」這麼傻缺的筆名！
這一定是東娛的團隊以「菜刀」的名義在玩「金曲撈」！