《我講個笑話，你可別哭啊》第一次出版的時候，我是個完全不懂得憤怒為何物的年輕人。我有個朋友曾經說過：「囧叔，你把所有搖滾的事情都做過了，可你卻一點兒都不搖滾。」有關「所有搖滾的事情」都包括哪些，我無法確知，但其中有一件應該就是保持憤怒，因為我這個朋友就總是很憤怒，卻不知道衝誰。他就是一個搖滾青年，他說這話的時候，表情裡透著一種恨鐵不成鋼的悽慘。我爸都沒對我露出過這種表情。

後來我經歷了一些事情，學會了憤怒。起初有讀者對我說：「你身為一個作家，不應該欺騙讀者，這根本不是一本笑話書，孩子一點兒都不喜歡。」我聽了後就很憤怒，我什麼時候說過我這是一本笑話書了？時至今日，竟然還有人想看笑話書！但是這種憤怒維持不了多久。類似的差評還有很多，比方說，「書還沒有讀完，就掉到床底下了，差評」「送給女朋友看，她說不好笑，差評」，等等。印象最深刻的一個，我在很多場合講過，它真正讓我憤怒了一陣子，是這麼說的：「沒有觸及讀者的靈魂，差評。」這位評論者，我沒有搭理他，他十分不甘心，居然跑到我的微博裡來，對我說：「我覺得你還有很大的進步空間，不要再寫這麼膚淺的東西了。」其實他說的還有很多，大概有一百字，我背不下來。這可能說明我還不是真的憤怒。

有關這本書的事情中，真的讓我憤怒的事發生在2016年，也就是我寫下這篇再版序的前一年。這一年有一部電影上映了，這部電影用某種巧妙的形式使用了我書裡的一句話。嚴格來說，這句話就是這本書的標題，也就是它的靈魂、它的罪惡、它的慾望之光、它的生命之火，它代表著這本書的一切。而我跟這部電影以及拍這部電影的那幫人一點兒關係都沒有。正因為一點兒關係都沒有，所以他們也沒想過要跟我打個招呼，這句話就反覆出現在海報、廣告、宣傳標語上。關於這件事，我想說的是：我是個文人，不是職業打官司的，但不代表我不憤怒。憤怒很不好，會產生癌細胞，假使我將來得了癌症，我又沒法證明是因為他們得的，這就叫氣死人不償命。

後來我認識了一位臺灣編劇名家。這位老師在批改我的劇本時很憤怒地說：「囧叔，你的劇本里有導演、有製片，甚至還能看到演員的影子，但唯獨沒有你。」我問這位老師：「怎麼沒有我？劇本是我寫的，每個字都是我啊！」老師說：「不對，你沒有憤怒，也沒有焦慮，反正你的憤怒和焦慮都沒表現在劇本里。憤怒和焦慮有巨大的力量，它們能指導創作，引領思考，形成澎湃的表達欲，孵化出一個不講給別人聽就難受的故事，而這種故事就是最好的故事。所以，要想寫好故事，就得保持憤怒和焦慮。一個人活這麼大，總有一件事是他最焦慮、最憤怒的，是他與某人、某事對抗了幾十年的。不可能沒有，如果沒有，只是他沒有意識到罷了。」我聽了這話，覺得很有道理，那些玩搖滾的青年比我明白多了，即使沒明白，他們都以憤怒的姿態假裝明白了很多年，厲害了！

從那以後，我就覺得我的憤怒很值錢了。我把憤怒轉化為表達欲，孵化出來一個不講給別人聽就難受的故事，這個故事就是這次再版新增的一篇文章《邱驢打官司》。這篇文章成稿與本書初稿相隔三年之久，這三年我身上發生了很多改變，比方說學會了憤怒，所以我的文字風格也有了一些變化，不過我相信不難接受，畢竟還是用中文寫的。能讀完一本書的序的人，沒有不能讀完的文字。我必須向你們致敬。

除此之外，出版方也幫助我糾正了一些錯誤，填補了一些註釋，消除了一些因為我的任性造成的閱讀障礙。我想這應該是一本好看的書。時間久遠，我忘了在原版序中是否提到過，「我講個笑話，你可別哭啊」這個標題原本是打算收入書中的一篇短文的標題，但那篇短文的內容過於悽慘，與全書格調不符，就刪掉了，只保留了這個標題。那篇文章是講我母親的，所謂悽慘，是她回憶起一些我姥姥的事情，但由於年代久遠，那些悽慘已經被時間沖淡了。她是當笑話講給我聽的，這讓我很生氣，於是就有了封面上的那些話。某種意義上，我母親是這個標題的締造者，這也是當它被盜用時我憤怒的原因。所以，這次再版的書送給我的母親。

b2017年5月24日於老山/b